LA CASA LOBO (Das Wolfhaus) Cristóbal León Joaquín Cociña

German voices waft through an empty room in a dilapidated-looking house – what house, exactly, for it is constantly changing? We’re in a Chilean film and thus would assume that this creepy mutating building must be there as well. German voices in a Chilean surrounding: Nothing nice is evoked by this combination – runaway Nazis come easily to mind, leading straight on to the Colonia Dignidad, a sect-like colony of German expats those upper echelon had few compunctions about torturing and killing those judged renegades ... LA CASA LOBO is a most perplexing creation: An abstract while narrative animated film, an exquisite piece of hand-crafted cinema that talks as much through words as it does through textures and movements. The human presence is reduced to voices. What we see is an organic universe (not a cosmos!) whose shapes seem to evolve, become and collapse in a single constant flow that defies all laws of physics, gravity in particular – tables and chairs move up walls, plants grow from the most unexpected directions ... Few and far apart are the cinematic experiences that deserve to be called tactile, like LA CASA LOBO that touches the eyes and ears, plays with our nerves, grabs at our guts. (Olaf Möller | Viennale)

Dans une vallée andine d’apparence paradisiaque, une colonie agricole abrite des immigrés allemands et leurs descendants. Malicieusement présenté comme un film d’archives vantant les mérites de la « colonia Dignidad », La Casa Lobo se révèle vite être un conte dévoyé et dérangeant, qui se nourrit d’une matière familière de récits enfantins – du Petit chaperon rouge aux Trois petits cochons, pour mieux recracher la noirceur des événements qu’il relate. La maison dont il est question est celle où se réfugie Maria, échappée de la colonie. Le loup, c’est Paul Schaeffer, ancien SS installé au Chili, tortionnaire zélé au service de Pinochet, et commandant de la colonie. Dans un espace sans cesse transfiguré par une technique d’animation perfectionnée au fil des installations dans plusieurs lieux d’art à travers le monde, Cristóbal León et Joaqín Cociña donnent à l’histoire de Maria un caractère cauchemardesque et universel. Les déplacements et transformations propres aux contes deviennent la règle qui anime l’image elle-même. Le loup est un porc. Les cochons, des enfants. Et Maria, un objet. Dans un mouvement foisonnant dont émergent quelques motifs récurrents – la porte, le lit, les rôles s’inversent et se redistribuent sans cesse. Le Mal est protéiforme et surgit là où l’on ne l’attend pas, selon une logique qui appartient autant au rêve qu’à la thérapie par l’art et son principe de libre association. C’est la force de ce film profondément expressionniste sur lequel chacun projettera ses propres émotions. (CG | fid Marseille)

Schon unter dem einleitenden Pseudo-Propagandafilm für die Colonia Dignidad in Chile liegt diese bedrohlich sanfte Erzählerstimme, nur zu bald identifizierbar als die des kreidesatten Bösen Wolfs. In einer alptraumhaften Horror-Fabelwelt als stop motion inszeniert, zeichnet das folgende Märchen vom Mädchen Maria, das mit zwei Gefährten aus der Colonia in eine Waldhütte flieht, ein beängstigendes Psychogramm der autoritären deutschen Sekte. Wahrhaft fantastisch ist in dieser grandiosen Politparabel die Animation, die sich weniger „bewegt“, als vielmehr fortlaufend mutiert, sich zerfasert und wieder aufbaut. (Viennale | Barbara Kronsfoth)